Commenti positivi per la prima, al Teatro Grande degli Scavi di Pompei (Napoli) della serata Picasso-Massine con il Balletto del Teatro dell'Opera di Roma diretto da Eleonora Abbagnato. Un programma speciale promosso dal Parco archeologico di Pompei in collaborazione con Mondadori Electa per celebrare il viaggio che Picasso compie nel 1917 in Italia insieme a Jean Cocteau per lavorare con i Balletti Russi a Parade. Durante il soggiorno l'artista visita Roma, Napoli e Pompei.
La coreografia di Léonide Massine è ripresa da suo figlio Lorca Massine, ballerino e coreografo di fama internazionale, che da sempre mantiene viva la tradizione artistica tramandatogli dal padre e intrattiene con il Teatro dell'Opera di Roma, di cui ha diretto il Balletto dal 1981 al 1983, una relazione speciale. Assistenti alla ripresa coreografica sono Anna Krzyskow e Manuel Paruccini.
Le scene e i costumi di Pablo Picasso sono ricostruite da Maurizio Varamo le prime e da Anna Biagiotti le seconde per l'allestimento del Teatro dell'Opera di Roma. Le luci sono di Mario De Amicis. Le musiche sono eseguite su base registrata. Il Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo celebra il centenario di quel viaggio di Picasso con importanti iniziative e mostre, quali l'esposizione, appena conclusa, Picasso e Napoli: Parade, nelle sedi del Museo e Real Bosco di Capodimonte a Napoli e nell'Antiquarium degli Scavi di Pompei. Fino a domani i primi ballerini Rebecca Bianchi, Claudio Cocino, Manuel Paruccini, i solisti e il Corpo di Ballo del Teatro dell'Opera di Roma faranno rivivere i personaggi e la magia dei balletti Parade e Pulcinella. Il Balletto Parade nasce a Roma nel 1917 dalla collaborazione - orchestrata dall'impresario dei Balletti Russi, Sergej Djagilev - tra Pablo Picasso, Jean Cocteau, Léonide Massine ed Erik Satie, quest'ultimo rimasto però in Francia. Parade è pensato fin da subito dai suoi creatori come un balletto nuovo e rivoluzionario, dove per la prima volta danzano costumi-scultura tridimensionali, su una partitura coreografica innovativa fatta di movimenti asciutti e veloci. L'ambientazione è il presente dell'epoca, una strada di Parigi in cui alcuni artisti appartenenti all'universo del circo e del music-hall - un mago cinese, una giovane ragazza americana e due acrobati - si esibiscono con l'intento di attirare gli spettatori. Parade porta in scena personaggi contemporanei che Massine ritrae in occupazioni quotidiane, si differenzia per questo dagli altri balletti, basati principalmente sul mito, sulle fiabe e sul folklore ed esercita una forte influenza sul repertorio ballettistico del ventesimo secolo. I quattro geni creativi di Parade, Picasso, Cocteau, Massine e Satie - abituali frequentatori del circo, del cinema e del music-hall - sono i collaboratori ideali per un progetto pensato con l'obiettivo di portare nel balletto un po' della vitalità e della schiettezza del teatro popolare. Pulcinella, balletto in un atto ambientato nella città di Napoli, è andato in scena per la prima volta il 15 maggio del 1920 al Teatro dell'Opéra di Parigi e la "provocazione visiva" di Picasso ha subito riscosso il consenso dei presenti. L'idea nasce dalle suggestioni raccolte da Diaghilev, Stravinskij, Massine e Picasso durante i due viaggi nella città di Napoli e la gita a Pompei, nel marzo e nell'aprile del 1917.
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